电影制作
最直接、动手实践的路径以拍电影而非分析电影为核心的学位项目，把导演、摄影、剪辑和制片的课程结合在一起，并要求一部毕业作品长片，往往成为毕业生的第一张敲门砖短片。
世界上任何地方都不需要执照、学位或考试就能自称电影导演，这让它成为本站中正式监管最少、非正式门槛却最高的职业之一：门槛不是一纸证书，而是数年无偿工作、一份足以吸引融资的作品集，以及一个愿意为你担保的人脉网络。
本页梳理了大多数在职导演不分国籍都会经历的阶段，最直接输送这一职业的大学专业和电影学校，最接近其执业资质的工会会员身份，以及两条完全绕开电影学院的路径——自学和从另一种电影手艺转行而来。
入行路线图
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1
学习手艺
2–4年大多数未来的导演会正式学习电影制作，或者用廉价的数码相机自学，拍摄短片来学习故事结构、镜头语法和基本剪辑，然后才有人愿意把别人的钱托付给他们。
门槛一部足够优秀、能提交给知名电影节的完成短片。
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2
在别人的片场工作
2–5年许多导演会花上数年时间做制片助理或副导演，吸收片场运作、预算编制以及经验丰富的导演如何实际掌控现场的知识，同时建立起日后廉价拍摄自己电影所依赖的剧组人脉。
门槛让人愿意再次雇用你的可靠口碑，以及愿意接受延期支付而与你合作的同伴。
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3
验证概念的短片
1–3年一部自筹资金或获得资助拍摄的短片，打磨到足以入选顶级电影节短片单元，成为导演的敲门砖——制片人和投资方在决定是否为一部长片冒险投钱之前，实际会看的作品。
门槛入选大型电影节，或获得国家电影基金的完成资助。
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4
第一部长片
1–3年通过微预算合约、众筹、地区电影基金或制片人的首选权协议为处女作长片筹到资金，再真正按时按预算把电影拍出来，是这一职业中最难跨过的一关。
门槛获得投资方或制片人的开拍许可，背后有他们信任的演员阵容、剧本和预算支撑。
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5
崭露头角
2–5年一部口碑良好或商业成功的处女作，能带来经纪代理、电影节奖项以及执导他人更大预算项目的邀约——职业生涯要么由此复合式增长，要么在一部作品之后就停滞不前。
门槛足以吸引经纪人和后续合约的口碑或票房反响。
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6
持续的职业生涯
持续进行职业导演在自己开发的心血项目和来自制片厂或流媒体的受聘项目之间来回切换，建立起一份足够稳定的履历，让投资方愿意为你可能无法交付项目的风险购买保险。
门槛一份足够稳定连贯的作品履历，能让完片担保公司愿意为对你的投资承保。
入行的典型花费
0–15万美元以上
花费在本站几乎所有职业中差异最大：自学的导演几乎可以零成本入行，代价只是数年的无偿劳动，而在美国电影学院或南加州大学这样的顶级院校读两年制艺术硕士，仅学费就可能远超15万美元，还不包括大多数毕业生仍需自筹资金拍摄短片以获得雇用的成本。
该学什么
电影研究
先理论后实践的路径一种更偏学术、以历史和评论为核心的学位，训练对电影形式和行业历史的细读分析，而非动手制作，是那些从电影文化而非从摄影机入行的导演常见的准备方式。
戏剧／表演艺术
为了指导演员，而不只是指导镜头受过舞台训练的导演，往往比只受过镜头训练的同行带来更强的指导演员和场面调度直觉，因为戏剧导演完全围绕现场表演和舞台构图建立，而不是围绕剪辑。
新闻学／纪录片研究
为了拍摄真实通往纪录片和观察式电影制作的常见路径，教授采访、调研以及关于真实题材的伦理判断，这些内容以虚构为主的电影学位很少会深入涉及。
摄影／纯艺术
视觉构图路径先受训成为摄影师或视觉艺术家的导演，往往带着已经成熟的构图和光线眼光入行，把单帧的视觉感转化为动态影像的调度。
哪里教得最好
美国电影学院（AFI Conservatory）
美国位于洛杉矶的一所高强度、极具选拔性的两年制纯研究生院，没有本科项目，完全围绕拍电影而非应付考试建立；校友包括大卫·林奇和泰伦斯·马力克。
南加州大学电影艺术学院
美国美国历史最悠久的电影学院，1929年在几大好莱坞制片厂的支持下创立，至今仍是通往制片厂和经纪公司工作最直接的渠道之一。
法国高等国立电影学院（La Fémis）
法国法国精英级的国立电影学院，位于巴黎，由公共资金资助，以极高的选拔性著称，其前身是培养了多位法国新浪潮相关电影人的高等电影研究学院。
布拉格表演艺术学院电影电视学院（FAMU）
捷克1946年创立于布拉格，是世界上历史最悠久的电影学院之一，以培养出米洛斯·福尔曼、以及严谨扎实的技术型课程著称，吸引着来自中欧和东欧各地的学生。
印度电影电视学院（FTII）
印度印度领先的国立电影学院，位于浦那，其毕业生在艺术片和印度平行电影领域占主导地位；录取要经过该国竞争最激烈的入学流程之一。
全俄国立电影学院（VGIK）
俄罗斯1919年创立于莫斯科，是世界上历史最悠久的电影学院，曾以教师身份培养了谢尔盖·爱森斯坦，此后又培养了几代苏联和俄罗斯导演。
北京电影学院
中国中国顶尖的电影学院，其1982届毕业生——包括张艺谋和陈凯歌在内——被称为“第五代”，重新定义了国际观众眼中的中国电影。
英国国立电影电视学院（NFTS）
英国位于伦敦郊外、只招研究生的电影学院，由政府和业界共同资助，大多数学生入学前必须已拥有本科学位或有丰富的从业经验。
执照与考试
美国导演工会（DGA）会员资格
美国并非执导所必需，但它是美国工会化制作中导演和副导演的主要工会，设定了大多数专业好莱坞制作依合同必须遵守的最低报酬、退休金和创作权益保护。
英国导演协会（Directors UK）会员资格
英国英国银幕导演的行业协会和版权集体管理组织，为会员作品的二次使用分配版税，并在最终剪辑权和英国影视委托制作的多元化等议题上进行游说。
加拿大导演工会（DGC）会员资格
加拿大代表加拿大影视制作中的导演以及一系列其他幕后制作岗位，为一个直接与承接好莱坞海外拍摄项目竞争的行业设定最低薪酬和工作条件。
欧洲银幕导演联合会（FERA）
欧洲覆盖二十多个欧洲国家导演工会的伞形联合会，在版权、流媒体分成和人工智能政策等方面协调欧盟层面的游说，这些是任何一个成员工会单独都无法承担的。
另一条路
自学的数字化电影制作
廉价的数码相机、免费的剪辑软件和网络发行渠道，让导演可以在完全没有机构把关的情况下建立起自己的作品集和观众；罗伯特·罗德里格兹曾以约7,000美元拍摄《杀手悲歌》（1992年），并把底片卖给了哥伦比亚影业。
从另一种电影手艺转行而来
许多导演最初会花上数年做剪辑师、摄影师、演员或编剧，在别人的制作中吸收技术能力和行业人脉，然后才带着一部导演学位本身教不来的技能，坐上导演的椅子。
相近职业
不限同一领域，六项评分最接近的职业。
🧪
化学家
亲手制造并测量物质本身的科学家——从塔普提在巴比伦蒸馏香水的年代到今天的机器人实验室，仍是那个判断谱图意味着什么的人。
抗AI 70 🧬Biologist
The scientist who studies life itself, from Linnaeus naming species by hand to editing genomes with CRISPR, still testing every idea against a living organism.
抗AI 64 ⚛️Physicist
Derives and tests the mathematical laws governing matter, energy, space and time, from a lone chalkboard to a 3,000-author particle-collider paper.
抗AI 65 🏗️建筑师
设计必须屹立不倒、符合规范、让客户满意且造价合理的建筑——一旦出问题，还要承担法律责任。
抗AI 78 🧮数学家
从巴比伦文士到菲尔兹奖得主，再到AI辅助证明：这门职业把难题一个定理接一个定理地变成永恒的确定性。
抗AI 70 🔭天文学家
丈量宇宙的科学家，从巴比伦泥板到空间望远镜，始终要判断数据中的哪一次闪烁是一项发现。
抗AI 70继续探索
继续探索
艺术·创作领域的其他职业
🏗️
建筑师
设计必须屹立不倒、符合规范、让客户满意且造价合理的建筑——一旦出问题，还要承担法律责任。
抗AI 78 ✍️小说家
长篇虚构作品的创作者，从紫式部的平安朝宫廷到Kindle自出版的洪流——一个没有执照、没有晋升阶梯、也没有退休年龄的行当。
抗AI 62 🎻Musician
Spends years mastering an instrument or voice, then earns a living from performances, recordings and teaching in a market streaming has broadened but paid less for.
抗AI 60 🖌️画家
有记录以来最古老的造像行业——从四万五千年前的洞窟岩壁到当代画室，仍一笔一笔地完成。
抗AI 74 🎮游戏设计师
游戏的建筑师——决定一款游戏向玩家提出何种要求的人，从古老棋盘游戏Senet到俄罗斯方块，直至今日拥有三十亿玩家的产业。
抗AI 65