Skip to content 跳到章节

🎻实务与诀窍

Musician · 花几年时间掌握乐器或声音,然后靠演出、录音和市场流派教学谋生,扩大了范围,但报酬较低。

一眼看清
指标浓度

格子越深,表示该主题在这项指标上越高。

最近审阅 来源与署名媒体署名方法说明

简短问答

音乐家从流水中实际赚多少钱?

每场比赛都很少 Spotify报告平均每条溪流支付约0.003美元至0.005美元, 大多数工作音乐家依靠现场表演,教学,同步许可和商品,而不是流畅,获得实际收入.

我需要一个音乐学位 成为一个专业的音乐家?

不——许多成功的音乐家,特别是在流行的,民间的和爵士的传统中,完全通过耳朵,乐队台上或通过非正式的学徒学习. 学位最有助于管弦乐,电影评分,学术和很多会场工作,其中,正式的注解阅读和综艺培训都是假设的,它通过教师网络打开大门,试镜自学的音乐家必须另辟他法.

印度古典音乐中的gharana系统是什么?

Gharana是印度教古典音乐家的血统,他们都是由创始人大师出身的,各自具有独特的风格、风格和教学方法,从大师传到弟子,历史上在一个家庭或一个小圈子的居民学生中。 学生通常与导师生活多年或附近,通过日常练习吸收技巧,或Riyaz,然后以gharana的名义公开表演.

What is a griot?

在马里、塞内加尔和几内亚等西非社会,Griot,或称Jeli,是一个世袭的赞美歌手、口述历史学家和音乐家,传统上出生于一个特定的种姓家庭,其作用是通过音乐保存家族谱系、历史事件和赞美歌曲。 Griot孩子在表演前几年从父母那里通过耳朵学习家庭的连环画,角色仍然塑造着尤苏·恩杜尔等主要艺术家.

AI会取代音乐家吗?

AI已经可以生成可通过的背景音乐,股票音轨和粗略的演示,这已经取代了一些报酬最低的库和jingle工作. 它尚不能复制特定的人类表演者的现场亮相,以世系为基础的权威或观众关系粉丝们付钱来接近,这就是该工作在商品边缘比在核心位置更暴露的原因.

没有法庭工作,贝多芬怎么养活自己?

1809年,贝多芬在卡塞尔获得有薪职位后,三位维也纳贵族——鲁道夫大公,金斯基亲王和洛布科维茨亲王——签署了一份合同,保证他终身每年的年金,唯一的条件是他留在奥地利,继续组织. 它与出版收入、佣金和公共音乐会相结合,使他能够独立工作,而不是作为一个法院的仆人。

打开对比实验室

分享本页

玩乐器虽然必要,但还不够:大多数工作音乐家像表演一样花时间倾听、谈判和管理小企业。 集成音乐家需要实时对其他玩家作出反应;独奏家需要填补一个有声音一样多的存在的房间;几乎每个人都需要管理自己的预订,税收和自我促进,因为很少有人有全职管理.

此页面将工作实际要求的核心能力,工作日的外观,日常使用的仪器和软件,以及手艺知识中经验丰富的音乐家所传递的,很少出现在方法书中.

工作要求什么

928580756855
乐器或声乐技术
92
耳机技能和观光
85
Ensemble listening
80
Stage presence
75
组成和安排
68
商业和自我促进
55

乐器或声乐技术

物理控制需要产生一致的,有意的声音——音调,音调,节奏和动态——可靠地在性能压力下完成,而不仅仅是在练习室.

耳机技能和观光

准确听到一个投球,间隔或和弦,读取陌生的注音速度足够快,可以进行最少的排练——这对会话和管弦乐工作尤其至关重要.

Ensemble listening

实时调整节奏,动态和措辞,以配合其他表演者,这种不断的谈判,独自排练不能事先完全教好.

Stage presence

在表演时,在身体上和情感上都受到观众的注意,而不受技术精确度的限制——这种技巧是一些受过高度训练的音乐家从未充分发展出来的.

组成和安排

为特定的综艺,乐器或听众塑造原创素材或对现有音乐进行改编,这种技能甚至越来越期望不是主要作曲家的表演者.

商业和自我促进

预订演出,定价工作,管理版税,并在网上建设观众群——不光彩的技巧,决定技术能力是否真正转化为收入.

一天的样子

Sleep, after a late gigPersonal practiceRehearsal or teachingAdministrationWriting or recordingPerformance 036912151821 24h
  1. 0–8 Sleep, after a late gig

    表演时间表通常在午夜过后进行,特别是巡回演出或俱乐部音乐家,比大多数职业更晚入睡,使清晨变得少见.

  2. 8–10 Personal practice

    技术锻炼和反复维修,常常是日常的第一项任务,因为焦点和手指强度通常都是早期最新鲜的.

  3. 10–13 Rehearsal or teaching

    集合排练即将到来的表演, 或私人教学, 它提供稳定的收入 很大一部分工作音乐家 在演出之间。

  4. 13–15 Administration

    预订、开具发票、社交媒体、回答地点或合作者的电子邮件——几乎每个付费音乐时间都从事不付报酬的商业工作。

  5. 15–19 Writing or recording

    在有不间断时间的情况下单独或与合作者制作、安排或制作录音。

  6. 19–24 Performance

    有偿工作本身——一场演出、一场会议、一场音乐会——今天早些时候的所有事情都是为此做准备的。

门道

从业者真正口耳相传的技艺——不是鸡汤。

01

在练习前慢慢练习

以性能速度运行一段艰难的路程,在它仅能安全地识别速度错误之前;故意的慢练习第一次正确构建了相同的肌肉记忆.

Violin pedagogue Ivan Galamian, Principles of Violin Playing and Teaching (1962)
02

留下空间,你不会弹的

限制交流与密度一样多;知道从独奏或安排中留下什么,在整个爵士教育学中被视作比知道该放什么更难的技能.

Attributed to Miles Davis
03

在图表之前按耳朵学习曲子

通过先听一首旋律及其变化,在阅读书面注解之前,构建了一种单独阅读不会的音乐记忆——爵士组合教学中的标准建议.

Standard jazz-combo pedagogy
04

循环呼吸保持线条未断

通过鼻子吸气,同时用脸颊将存储的空气通过乐器向外推出,让风力玩家无限期地维持一个音符或短语,而不会发出声响的断裂——这种技术传递给玩家而不是从书中传授.

Long-established among double-reed and brass players; formalized in classical horn and oboe pedagogy
05

在他拥有这些歌之前,一个Griot继承了这些歌

在西非的griot(jeli)家庭中,儿童在公开表演之前从父母的耳边吸收了家庭的赞美之声和口述历史,因为同任何一名表演者一样,这种传承属于家族。

Mande griot tradition, West Africa
06

Riyaz before rank

在印度教古典音乐中,在格哈拉纳内部的进步来自于多年在格鲁的监督下的纪律主义日常练习,而不仅仅是原始人才,格鲁可以拒绝允许公开表演,直到该学科出现.

Hindustani classical guru-shishya tradition

行当的工具

主要乐器或声音

无论音乐家在职业生涯中演奏或演唱专业的,维持和升级的——对于管弦乐和青铜器来说,单一的高质量乐器可以是音乐家有史以来最大的单一开支.

数字音频工作站(如Ableton Live, Logic Pro, Pro Tools)

用于录制,编辑,安排和混合音频的软件,现为传统录音室外制作,制作和自放音乐的标准.

标记软件(如Sibelius、Finale、MuseScore)

让作曲家或安排者直接写作、编辑和印刷单曲和个别部分的程序,是一名受雇的抄写员曾经完全手工完成的工作。

Metronome and tuner

简单的设备,现在大多是电话应用,用于在实际操作中保持节奏和投球准确性——每个严肃的音乐家仍然每天使用不光彩的工具.

耳内监测器或舞台监测器

让表演者在响亮的舞台上清晰地听到自己和彼此的声音,这对于在放大的现场表演中保持曲调和时间至关重要.

人如何在此失败

在肌肉记忆中练习错误

跑得太快了,太快强化了音乐家试图纠正的准确错误,因为手指和心灵学会了他们重复的,正确与否。

低价演出"曝光"

接受无报酬或报酬不足的工作以换取能见度,削弱了附近每个音乐家的市场价格,很少按照承诺的费率转换成有报酬的工作。

忽视听力保护

多年无防护地暴露在放大排练和性能体积上,造成累积的,不可逆转的听力损伤,结束了或限制了许多职业生涯.

相近职业

不限同一领域,六项评分最接近的职业。

继续探索

继续探索

艺术·创作领域的其他职业