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🎭传奇人物

演员 · 从忒斯庇斯走出雅典歌队,到自拍试镜时代:职业“装假者”的工作,是让虚构的人一镜一镜地显得真实。

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简短问答

成为演员必须有学位或戏剧学院学历吗?

不必——表演在世界任何地方都没有正式执照或强制资格。许多一线演员在皇家戏剧艺术学院、朱莉亚或印度国立戏剧学院等院校受训,也有许多人从未接受过正规训练。好学校真正买到的是三年受指导的技艺练习、面向经纪人的毕业展演,以及职业网络——这些都能以更慢的方式通过其他路径获得。

演员实际能赚多少钱?

跨度几乎大于任何其他职业。2023年美国中位数为每小时20.50美元,多数工会会员每年仅从表演赚数千美元,而少数明星据报每部电影两千万美元或更多。德国是例外:受补贴的国家剧院按集体协议给剧团演员约每月三千欧元的最低薪。

什么是方法派表演?

源自斯坦尼斯拉夫斯基体系的一系列美国技法,最著名的是李·斯特拉斯伯格自1947年起在演员工作室发展的版本,要求演员调用个人记忆与生活经验以产生真实情感。它常被混淆为在镜头之间保持角色——某些演员采用的宣传友好习惯,但并非斯特拉斯伯格,或竞争对手斯特拉·阿德勒与桑福德·迈斯纳实际所教。

演员如何记住那么多台词?

大多不是死记硬背。心理学家赫尔加与托尼·诺伊斯研究职业演员数十年后发现,演员通过分析角色为何说每一句——话语背后的目标——来吸收对白,因而意义检索文本。台词也锚定于动作与对手的提示,因此演员要求大声对词,而非默读。

人工智能会取代演员吗?

它已在取代部分工作:数字群众自2000年代初就替补群演,合成声音进入配音,数字替身处理特技与补拍。正因如此,2023年SAG-AFTRA罢工将数字复制品的同意与报酬作为核心诉求。明星经济——观众附着于真实、可接受采访的人类——仍是最难自动化之物。

什么是自拍试镜?

由演员在家拍摄的试镜——通常用智能手机对着素色背景,朋友在画外读对手台词——并上传给选角导演。2020年前已常见,疫情期间成为全球默认第一轮选角,并大体保留下来,这意味着曼彻斯特或马尼拉的演员如今可为洛杉矶制作被看见,而无需机票。

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跨二十五个世纪给演员排名在构造上就不公平:1895年前的每个人只存活于见证者的话语,而在未获拍摄、翻译与归档的产业之外的每个人对此类名单不可见。下列八位因有据可查的影响被选——各自以今日舞台与银幕仍可见的方式改变了表演是什么、如何被教,或谁被允许做。

他们跨越四个世纪与六个国家:一位使行业体面的十八世纪伦敦人,一位发明全球名人效应的法国女性,一位把手艺变成体系的俄国人,以及来自美国、日本与印度的银幕演员,他们定义了摄影机能相信什么。四位是女性——在表演中,本站职业中少见地,历史轻易允许这一点。

历史领奖台

大卫·加里克
大卫·加里克
英国
2
康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基
康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基
俄罗斯
1
萨拉·伯恩哈特
萨拉·伯恩哈特
法国
3

“被写下并系统化的手艺比任何演出活得更久;教学把一个职业生涯倍增为数千个。”

康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基

登顶的八人

1
莫斯科艺术剧院联合创办人康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基肖像。 Unknown author Unknown author · Public domain

康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基

俄罗斯 · 1863–1938

演员、导演与莫斯科艺术剧院联合创办人,斯坦尼斯拉夫斯基把表演从继承的技巧袋变成可教的纪律。他的“体系”——目标、给定情境、魔法假如——是方法派、迈斯纳与阿德勒技法的根源,也是世界几乎每一个正式演员训练项目的根源。

轶事

1897年6月22日,斯坦尼斯拉夫斯基与剧作家教师弗拉基米尔·涅米罗维奇-丹钦科在莫斯科斯拉夫集市餐厅共进午餐讨论创办剧院。谈话约十八小时,在斯坦尼斯拉夫斯基家族庄园继续到次日清晨,并敲定一切:剧团重于明星、排练纪律、蔑视廉价戏剧性。由此产生的莫斯科艺术剧院1898年开幕,并把契诃夫《海鸥》从灾难性首演中救出,上演使剧院与剧作家成名的第二版制作。

“被写下并系统化的手艺比任何演出活得更久;教学把一个职业生涯倍增为数千个。”

创办会议时长
约18小时,1897
领导莫斯科艺术剧院年数
40年(1898–1938)
衍生技法
方法派、迈斯纳、阿德勒
2
十八世纪英国演员大卫·加里克肖像。 Thomas Gainsborough · Public domain

大卫·加里克

英国 · 1717–1779

加里克以快速、观察性、自然的行为取代十八世纪舞台的庄严朗诵,管理德鲁里巷二十九年,并——通过名声、财富与无可挑剔的体面——比任何人更多地把英国演员从法律上的流浪者变成绅士。

轶事

1741年10月,加里克在未获许可的古德曼菲尔兹剧院以理查三世首演,匿名标为“从未登台的绅士”以规避许可法与职业仍承载的耻辱。其自然风格如此惊人,以致时髦伦敦的马车堵塞通往东区的街道;亚历山大·蒲柏来看三次并宣称年轻人从未有匹敌。数月内加里克成为不列颠最著名的表演者——1779年他成为首位葬于威斯敏斯特教堂的演员。

“演当下之真,时代风尚会围绕你重组。”

管理德鲁里巷年数
29年(1747–76)
匿名首演至成名
一季,1741
首位葬入大教堂的演员
威斯敏斯特,1779
3
法国舞台女演员萨拉·伯恩哈特照片。 Napoleon Sarony · Public domain

萨拉·伯恩哈特

法国 · 1844–1923

“神圣的萨拉”是第一位亲自世界闻名的表演者,率自己的剧团巡演欧洲、美洲与澳大利亚,并扮演哈姆雷特以及伟大女性角色。她管理自己的剧院、控制自己的形象,并发明电影明星后来继承的全球舞台名人模板。

轶事

1915年2月,七十岁的伯恩哈特因旧舞台伤的多年疼痛而在膝盖以上截去右腿。她拒绝假肢,数月内恢复表演,并于1916年坐轿巡演西线,为近到能听见炮声的法国士兵演出。她继续表演直至终点——1923年在自家巴黎住宅拍摄电影的间歇中去世。

“名人效应是你可以拥有并自己管理的产品;观众跟随的是人,不是载体。”

美国告别巡演
9次
前线巡演年龄
71岁,一战(1916)
舞台年数
60年(1862–1922)
4
查理·卓别林扮流浪汉,戴圆顶礼帽持手杖。 Strauss-Peyton Studio · Public domain

查理·卓别林

英国/美国 · 1889–1977

伦敦音乐厅童伶表演者,以流浪汉成为二十世纪初最被认出的人类。卓别林为自己的电影编剧、导演、配乐并主演,1919年与玛丽·碧克馥、道格拉斯·范朋克与D. W. 格里菲斯联合创办联美——演员夺取生产资料。

轶事

为《城市之光》(1931),卓别林把盲花女把流浪汉误认为富人的短场景拍了342次,跨越许多月——档案中的素材显示他无法说清自己想要什么,只知每次拍摄都缺它——并沿途解雇再重聘女主角弗吉尼亚·切里尔。完成场景约三分钟,建立其上的片尾常被称为默片中最动人者。

“完美主义昂贵且不合理,而在银幕上,永远只有奏效的那一次幸存。”

一个场景的拍摄次数
342次(《城市之光》)
联美创办
1919年,4位合伙人
荣誉奥斯卡起立鼓掌
12分钟,1972
5
美国演员马龙·白兰度照片。 None visible/Paramount Pictures · Public domain

马龙·白兰度

美国 · 1924–2004

白兰度在《欲望号街车》中的斯坦利·科瓦尔斯基——1947年起百老汇,1951年电影——使此前每一种银幕风格显得做作,并使源自斯坦尼斯拉夫斯基的表演成为美国常态。含糊、危险、不可预测,他两次重定义银幕男性气质:作为年轻反叛者,再作为1972年的柯里昂教父。

轶事

1973年奥斯卡因《教父》获最佳男主角提名,白兰度拒绝奥斯卡,派阿帕奇活动家萨钦·利特尔费瑟在直播电视上代为拒绝,抗议好莱坞对美洲原住民的待遇以及当时伤膝河对峙。观众嘘声与欢呼并存;这一刻仍是娱乐奖历史上最著名的拒绝——演员把积累的名声花在自身以外的事上。

“名声是货币;你用它买什么,而非其数量,是历史记得的。”

奥斯卡获奖
2次(1955,1973)
《欲望号街车》百老汇档期
2年(1947–49)
AFI银幕传奇排名
男明星第4
6
日本演员三船敏郎照片。 映画世界社 (Eiga Sekai Publications, Inc.) · Public domain

三船敏郎

日本 · 1920–1997

三船与黑泽明合作十六部电影——《罗生门》《七武士》《用心棒》——其身体凶猛与精确的表演把日本电影带到世界,并烙印此后每一个动作与西部片英雄。他两度获威尼斯电影节最佳男演员奖,1961与1965年。

轶事

1946年,复员且破产,三船申请东宝摄影棚助理摄影师工作;申请却落到工作室“新面孔”表演试镜。被要求模仿愤怒时,他怒得如此可信,多数评委认为他不可用——直到被从隔壁拉来的黑泽明后来写道,他被“一个在房间里狂暴踉跄的年轻人”迷住。黑泽明坚持工作室收下他。此后两人的职业生涯彼此再无意义。

“从任何打开的门进入;重要的试镜可能不是你申请的那一场。”

与黑泽明合作电影
16部(1948–65)
威尼斯最佳男演员
2次(1961,1965)
职业生涯电影角色
150部以上
7

梅丽尔·斯特里普

美国 · 生于1949

以二十一次奥斯卡表演提名——任何表演者历史最多——与五个十年间三次获奖,斯特里普使技术转化成为现代标准:口音学到流利,角色用波兰、丹麦、意大利与英国声音构建,并在四十岁丢弃女演员的行业中六十岁后仍维持职业生涯。

轶事

试镜1976年《金刚》翻拍时,年轻的斯特里普听着制片人迪诺·德·劳伦蒂斯以为她不懂意大利语,对儿子抱怨被带来这么丑的东西——“che brutta”。懂意大利语的斯特里普用意大利语回答:抱歉她不够美到能演金刚。她失去角色,数十年后公开讲述,并在那间房三年内获第一个奥斯卡。

“拒绝你的房间不是职业生涯;熬过判决,它变成你讲述的轶事。”

奥斯卡提名
21次,历史纪录
奥斯卡获奖
3次(1980,83,12)
银幕首演以来年数
45年以上(自1977)
8

斯里黛维

印度 · 1963–2018

四岁起上银幕,横跨泰米尔、泰卢固、马拉雅拉姆、卡纳达与印地语电影——约三百部——斯里黛维成为印地电影第一位女性超级明星,在完全围绕男主角组织的行业中以自己的名字开片。印度2013年授予她莲花士勋章。

轶事

斯里黛维的广度建立在完全在产业内度过的童年:四岁在1967年泰米尔电影《Thunaivan》首演,十三岁在《Moondru Mudichu》扮演成年女性——嫁给罗阇尼坎特扮演的英雄的寡父,使她在银幕上成为其继母而本人几乎仍是少年。在名声高峰十五年中断后,其2012年复出作《English Vinglish》——扮演因英语被嘲的家庭主妇——在多伦多首映获起立鼓掌。

“广度是建立的,不是赐予的;产业的约束可以成为超越它们的履历。”

出演电影
约300部
表演语言
5种
银幕首演年龄
4岁(1967)

柱状图以本榜单第一名为基准。

对比实验室

开关名字——每根柱都会按你所选组合的第一名重新缩放。

5 / 8

争议

1895年前的每位演员都靠传闻排名:萨拉·西登斯、埃德蒙·基恩与埃莱奥诺拉·杜塞——契诃夫与萧伯纳评判她优于伯恩哈特——未留下可用录音,因此电影时代名字因证据默认而非才华主导此类名单。

技法战争仍真正未决:劳伦斯·奥利弗外在手艺与白兰度内在方法派的拥护者仍争论何者产生真实,争论结晶于(可能被润色的)《霹雳钻》故事:奥利弗告诉为演疲惫而几天不睡、面容憔悴的达斯汀·霍夫曼,试试表演。

遗漏本身就是论证:艾拉·奥尔德里奇,美洲舞台对其关闭时征服欧洲舞台的非裔美国莎士比亚演员;凯瑟琳·赫本及其创纪录四次表演奥斯卡;阿米塔布·巴强,半个世纪的国家机构。每个国家电影业都有自己的名单,几乎无一重叠。

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