🎭AI와 미래

배우 · 아테네 합창단에서 걸어 나온 테스피스부터 셀프테이프 시대까지 — 지어낸 인물을 매 테이크마다 진짜처럼 느끼게 만드는 것이 이 직업의 본질이다.

연기는 인공지능을 이유로 업계 전체가 파업한 최초의 직업이다. 2023년의 118일간의 SAG-AFTRA 파업은 디지털 복제물에 대한 동의와 대가를 핵심 요구로 내세웠는데, 배경 배우의 스캔과 합성 음성이 이미 가상의 이야기에서 청구서로 넘어왔기 때문이다. 이 사이트에 실린 어떤 직업보다도 이 업계의 일부는 더 빠르게 자동화되고 있다.

그러나 그 노출도는 매우 고르지 못하게 분포되어 있다. 군중 연기, 더빙, 스턴트 더블링은 관객이 그것을 연기한 특정 인간에게 애착을 두지 않기 때문에 쉽게 자동화된다. 반대쪽 끝 — 얼굴, 삶의 이야기, 홍보 투어 자체가 상품인 배우 — 는 어떤 모델도 만들어낼 수 없는 것으로 보호받는다. 관객은 따라가고, 인터뷰하고, 믿을 수 있는 실제 사람을 원한다.

30 / 100
중간

기계가 대신할 수 있는 업무의 비율

배경 연기, 현지화 더빙, 디지털 스턴트 더블링, 기업 프레젠테이션 등 이미 유급 연기 작업의 상당 부분이 자동화되고 있으며, 합성 공연자는 앞으로 더 많은 몫을 가져갈 것이다. 이 직업의 핵심은 더 완강하게 저항한다. 라이브 연극은 전혀 합성될 수 없고, 스타 캐스팅은 실제 인간 정체성 위에 세워져 있으며, 2023년 노조 계약과 새롭게 등장하는 초상권법은 스튜디오와 복제물 사이에 동의와 보상을 놓았다. 이 업계는 익명의 변두리에서 줄어들지만 그 중심은 유지된다.

직함이 아니라 업무 단위로 산정했다. 낮을수록 안전하다.

AI가 대체하지 못하는 직업 →

기계가 가져가지 못하는 것

라이브 현존

92

연극의 상품은 공동 현존이다 — 실제 몸들이 한 공간과 반복 불가능한 하룻밤을 공유하는 것이다. 어떤 녹화도, 하물며 합성도 이를 제공할 수 없다. 런던과 뉴욕의 무대는 최근 한 시즌 동안 합쳐서 약 2,700만 장의 표를 팔았다.

배역 뒤의 사람

88

스타 경제는 실제 인간에 대한 유사사회적 애착으로 돌아간다 — 인터뷰, 전기, 노화, 스캔들, 갱생 서사가 그렇다. 합성 공연자에게는 따라갈 삶이 없는데, 그것이야말로 팬덤이 소비하는 대상이다.

배우 사이의 즉흥성

82

영화를 완성시키는 테이크는 대개 계획되지 않은 것 — 상대 배우가 유발한 반응이다. 생성된 연기는 과거 즉흥성의 표면은 흉내 낼 수 있어도 반복 불가능한 교감 자체는 만들어낼 수 없다.

동의, 계약, 초상권법

72

2023년 SAG-AFTRA 협약은 디지털 복제물에 대한 사전 동의와 대가를 요구하며, 테네시주의 2024년 ELVIS 법 같은 법률은 AI 음성 복제에 맞서 인격권을 확장한다 — 무너지는 것이 아니라 세워지고 있는 법적 장벽이다.

캡처는 여전히 공연자를 필요로 한다

66

스크린에서 가장 디지털적인 캐릭터들 — 골룸을 시작으로 — 은 프레임마다 인간의 퍼포먼스 캡처로 구동된다. 이 파이프라인은 의상과 분장을 센서로 대체했을 뿐, 그 행동을 만들어내는 배우를 대체하지는 않았다.

이미 가져가고 있는 것

배경 및 군중 연기

78

디지털 군중 복제는 2001년 반지의 제왕의 대군을 만든 매시브 같은 소프트웨어 이후 경기장과 전장을 채워왔다. 2023년 파업의 발화점이었던 배경 연기자 신체 스캔은 그 대체를 확장한다.

더빙과 현지화 성우 작업

72

AI 음성 복제는 이제 배우 본인의 음색으로 연기를 다른 언어로 재녹음할 수 있으며, 스트리밍 플랫폼은 이를 시험 운영 중이다 — 전 세계의 방대하고 눈에 띄지 않는 더빙 배우 인력에게 직접적인 위협이다.

기업 및 상업 프레젠테이션

68

합성 아바타 플랫폼은 이미 생성된 발표자로 촬영 비용의 일부만으로 교육 영상과 광고를 판매하며, 한때 배우들이 배역 사이의 생계를 위해 하던 기업 영상 작업을 흡수하고 있다.

스턴트 및 재촬영 더블링

60

디지털 더블은 위험한 액션, 젊어 보이게 하기, 촬영 종료 후의 대사 변경을 점점 더 많이 처리한다 — 한때 더블과 복귀 출연진에게 유급 날짜를 뜻했던 작업이 이제는 배우와 함께가 아니라 배우의 스캔에 대해 부분적으로 이루어진다.

일이 변해가는 방식

셀프테이프가 정문이 되다

2020년 이후 전 세계 첫 라운드 캐스팅은 자체 녹화 오디션으로 이루어져 지리를 무너뜨렸다 — 어디에 있든 배우는 어디서나 열리는 작품의 오디션을 볼 수 있게 된 반면, 스튜디오 시간, 상대역 리더, 편집 비용은 배우 자신에게 떠넘겨졌다.

점과 볼륨을 위한 연기

앤디 서키스의 골룸 이후 발전한 퍼포먼스 캡처와, 2019년 더 만달로리안이 표준화한 방식의 LED 월 가상 제작은 배우가 점점 더 나중에 주변에 추가될 환경과 몸 속에서 장면을 연기한다는 뜻이다 — 상상력이 하나의 기술적 역량이 된다.

초상권이 계약 조항이 되다

배우의 스캔, 음성 지문, 디지털 복제물은 이제 협상 대상 자산이다. 2023년 SAG-AFTRA 조건은 그것의 생성과 재사용에 대해 동의와 대가를 요구하며, 유족들은 점점 더 고인이 된 배우를 라이선스하고 있다 — 초상 관리가 평생에 걸친 법적 관심사가 되었다.

캐스팅이 세계화되다

2020년 기생충의 아카데미 작품상 수상과 2021년 오징어 게임의 기록적인 흥행은 자막이 붙은 연기도 전 세계적 규모로 통한다는 것을 증명했다. 스트리밍 업체들은 이제 수십 개 언어로 작품을 제작하며, 서울, 마드리드, 라고스의 배우들도 할리우드와 같은 세계적 관객에 다다를 수 있다.

갈라져 나오는 새 직업들

퍼포먼스 캡처 전문 배우

슈트 작업, 얼굴 리그, 크리처 움직임을 위해 훈련받은 배우들로, 영화와 게임 속 디지털 캐릭터 안에 들어갈 인간의 연기를 제공한다 — 2001년 골룸 이전에는 거의 존재하지 않던 전문 분야다.

인티머시 코디네이터

스크린 속 친밀한 장면의 안무를 짜고 공연자를 보호하며 장면을 설계하는 사람들로, 2018년 HBO가 전 라인업에 이 직책을 도입한 이후 대형 제작물의 표준이 되었다 — 배우 자신들의 옹호로 만들어진 새로운 직업이다.

디지털 초상권 관리자

스캔 동의, 복제물 조항, 음성 복제 라이선스, 사후 권리를 전문으로 하는 에이전트와 변호사로, 배우의 얼굴과 목소리라는 새롭게 화폐화된 자산을 협상한다.

셀프테이프 및 오디션 코치

셀프테이프 시대에 특화된 소규모 산업이다. 코치, 리더, 촬영 스튜디오가 배우의 원격 오디션을 준비해주며, 시험 준비 튜터가 시험을 위해 하던 일을 캐스팅을 위해 해준다.

전망

연기의 미래를 보는 가장 명확한 방법은 이 업계를 기술이 나누는 방식대로 쪼개보는 것이다 — 관객이 공연자의 이름을 몰랐던 작업은 쉽게 자동화된다(군중, 더빙, 더블링, 기업 영상). 반면 공연자의 정체성 자체가 상품인 작업은 저항한다. 그 상품이 정확히 실제 인간이기 때문이다. 이 직업의 익명의 중간층이 줄어드는 부분이다.

이를 상쇄하는 힘은 법적이고 집단적이다. 배우들은 위협받는 직업 중에서 드물게 강력한 노조를 가지고 있어 일찍 파업에 나섰고, 2023년 복제물에 대한 계약상 동의권을 얻어냈으며, 지금은 확산되는 초상권 관련 입법의 뒷받침을 받고 있다. 자동화 가능한 작업 중 얼마나 많은 몫이 인간의 것으로 남을지는 실험실만큼이나 협상과 법령에서 결정될 것이다.

그리고 이 업계에서 가장 오래된 층이 가장 안전하다. 영화, 텔레비전, 스트리밍을 견뎌낸 라이브 공연은 원리적으로도 합성될 수 없다는 사실을 스크린이 늘어날 때마다 극장들은 다시 발견한다. 배우의 일자리는 결코 안전한 적이 없었지만, 25세기 동안 대체된 적도 없다.

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