Skip to content
🎨 Kunst & Kreation

🖌️Maler

Im ältesten fotografischen Handwerk aller Zeiten – von 45.000 Jahre alten Höhlenwänden bis hin zum modernen Atelier – wurde noch immer ein Pinselstrich nach dem anderen ausgeübt.

Auch genannt: Feiner Künstler · Bildender Künstler

Geprüft 2026-08·Mediennachweis

Die Hand eines Malers trägt auf einer Staffelei Ölfarbe auf eine Leinwand auf, umgeben von Pinseln, Palette und Farbtuben.
Leonardo da Vinci · Public domain
Diese Seite teilen

Auf einen Blick

45.500+ Jahre (Sulawesi)Ältestes bekanntes Gemälde
~55.000 US-Dollar (USA, BLS 2023Medianlohn (angestellt)
Keine, irgendwoLizenz erforderlich
4–6 Jahre (BFA/MFA)Typische Kunstschule
450 Millionen US-Dollar (2017)Rekordauktionspreis
50 % des VerkaufsStandard-Galerieschnitt

Die Malerei ist älter als die Schrift, älter als die Landwirtschaft, älter als das Rad. Ein auf eine Höhlenwand in Sulawesi, Indonesien, gemaltes Warzenschwein wurde auf mindestens 45.500 Jahre datiert, und in der Blombos-Höhle in Südafrika wurde eine 100.000 Jahre alte Werkstatt zur Herstellung von Farben – Ocker, Schleifsteine ​​und Mischtöpfe aus Abalone-Muscheln – ausgegraben. Jede Gesellschaft, die Aufzeichnungen hinterlassen hat, hat gemalte Bilder hinterlassen, was dies wohl zum ältesten kontinuierlich ausgeübten Handwerksberuf der Welt macht.

Es ist auch eines der am wenigsten regulierten. Keine Landeslizenzen für Maler; Es gibt keine Prüfung, keine Aufenthaltsgenehmigung, keinen Vorstand. Was den Einlass stattdessen kontrolliert, ist eine Kette menschlicher Urteile – Portfoliobewertungen einer Kunstschule, Auswahl einer Jury, die Entscheidung eines Galeristen, die Hälfte jedes Verkaufs im Tausch gegen Wände und Sammler zu nehmen. Das Ergebnis ist ein Beruf, in den man trivial leicht einsteigen kann, von dem man aber bekanntermaßen nur schwer leben kann, und in dem eine Handvoll Namen das meiste Geld und die meiste Aufmerksamkeit des Marktes auf sich ziehen.

Diese Seite verfolgt den Handel von Höhlenwänden, Fayum-Mumienporträts und Gerichtsverhandlungen der Song-Dynastie über die Zünfte des Heiligen Lukas, die Akademien, die Farbtube, die den Impressionismus tragbar machte, und den großen Durchbruch der Fotografie. Es behandelt, wie Menschen heute tatsächlich trainieren, wie ein Studiotag aussieht, welche Handwerksregeln Maler weitergeben, acht Persönlichkeiten, die den Beruf auf drei Kontinenten definiert haben, und wie viel Arbeit bildgenerierende KI realistischerweise absorbieren kann.

Das Profil

743035954062
  • Resistenz gegen KI74
  • Gehalt30
  • Einstiegshürde35
  • Autonomie95
  • Nachfrage40
  • Wirkung62

Wie stark ist er von KI bedroht?

26 / 100

Niedrig

Ungefähr ein Viertel der bezahlten Arbeit des Gewerbes ist realistischerweise automatisierbar: Bildverleihaufträge, dekorative und reproduzierte Leinwände, Erstellung von Referenzen und Studien sowie die Marketingaufgaben rund um eine Praxis. Der Kern – ein benannter Mensch, der ein physisches Objekt herstellt, das Sammler kaufen, weil diese Person es hergestellt hat – kann per Definition nicht automatisiert werden, obwohl der Markt dafür sicherlich schrumpfen oder sich konzentrieren kann. Der Präzedenzfall der Fotografie legt eine Verschiebung an den Rändern und eine Neuerfindung in der Mitte nahe.

KI & Zukunft →

Sieben Wege in diesen Beruf

Häufige Fragen

Muss man eine Kunstschule besuchen, um Maler zu werden?
Nein – für die Malerei gibt es nirgendwo eine Lizenz, und die Geschichte ist voll von erfolgreichen Malern, die ihre Ausbildung außerhalb der Schule absolvierten: Vincent van Gogh war größtenteils Autodidakt, und der Chinese Qi Baishi lernte, indem er bei Lampenlicht ein geliehenes Malhandbuch kopierte. Aber die meisten von Galerien vertretenen Maler haben heute einen BFA oder MFA, und für Lehrstellen an Universitäten – das beständigste Gehalt der Branche – ist praktisch ein MFA erforderlich.
Wie verdienen Maler eigentlich Geld?
Durch die Kombination von Einnahmequellen: Galerieverkäufe, typischerweise 50/50 mit dem Händler geteilt; Direktverkäufe und Provisionen; Drucke und Editionen; Lehre; Zuschüsse und Aufenthalte; und für viele davon unabhängige Tagesjobs. Umfragen in Großbritannien, Deutschland und Australien zeigen immer wieder, dass die Einkünfte allein aus Kunstwerken im Durchschnitt weit unter einem existenzsichernden Lohn liegen, weshalb fast jeder arbeitende Maler mehrere Streams gleichzeitig betreibt.
Was macht eine Galerie und welchen Schnitt macht sie?
Die standardmäßige Aufteilung zwischen Werbung und Galerie beträgt weltweit 50 Prozent jedes Verkaufs. Im Gegenzug zahlt die Galerie für Ausstellungsfläche, Vernissagen, Messestände, die Zehntausende von Dollar kosten können, Werbung und – was am wertvollsten ist – den Zugang zu ihrer Sammlerliste. Die meisten Galerien nehmen Auftragsarbeiten entgegen, anstatt sie zu kaufen, sodass der Maler nur dann bezahlt wird, wenn ein Stück tatsächlich verkauft wird.
Wie lange dauert es, gut malen zu lernen?
Klassische Ateliers planen drei bis vier Jahre Vollzeit-Zeichnen und Malen ein, um berufliche Kompetenz zu erlangen, die in etwa einem BFA entspricht. Eine erkennbare persönliche Stimme erfordert normalerweise ein weiteres Jahrzehnt nachhaltiger Studioarbeit. Der 75-jährige Hokusai schrieb, dass nichts, was er vor 70 gemacht habe, zählenswert sei – eine Übertreibung, aber ein berufstätiger Maler neigt dazu, mit ernstem Gesicht zu zitieren.
Sollte ein Anfänger mit Öl, Acryl oder Aquarell beginnen?
Die Antwort der meisten Schulen lautet: Beginnen Sie mit dem Zeichnen, denn jedes Malmedium hängt davon ab. Unter den Farben ist Acryl die günstigste und verträglichste – sie trocknet in wenigen Minuten und lässt sich mit Wasser reinigen. Öl bleibt tagelang verarbeitbar und bleibt das Medium der meisten Galeriegemälde, erfordert jedoch Lösungsmittel und Regeln wie Fett-über-Mager. Aquarell ist am wenigsten verzeihend, da es nicht durch Übermalen korrigiert werden kann.
Werden KI-Bildgeneratoren Maler ersetzen?
Sie erzeugen Bilder; Ein Maler verkauft ein physisches Objekt mit Herkunft, das von einer bestimmten Person hergestellt wurde, und der Kunstmarkt verlangt genau diesen Preis. Die größten Verluste liegen in den angrenzenden Leiharbeiten – Illustrationen, dekorative Leinwände, Nachbildungen –, die von den Generatoren bereits übernommen werden. Als Christie's 2018 das KI-gefertigte „Porträt von Edmond de Belamy“ für 432.500 US-Dollar verkaufte, betrachtete der Markt es als Kuriosität und nicht als Ersatz.
Was ist ein MFA und benötigen Sie einen?
Ein Master of Fine Arts ist ein zwei- bis dreijähriger Abschlussstudiengang, der auf Kritik basiert und in einer Abschlussausstellung gipfelt. Es ist praktisch erforderlich für die Tenure-Track-Lehre in den USA und hilfreich für den Zugang zu Galerien über Dozenten- und Alumni-Netzwerke – Yales MFA für Malerei hat Generationen prominenter Karrieren gefördert. Eine Ausstellung oder ein Verkauf ist nicht erforderlich, und mehrere Top-Programme sind seit Kurzem gebührenfrei.
Was ist das teuerste Gemälde, das jemals verkauft wurde?
Bei einer Auktion wurde „Salvator Mundi“, Leonardo da Vinci zugeschrieben, im November 2017 bei Christie's New York für 450,3 Millionen US-Dollar versteigert – eine Zuschreibung, die einige Wissenschaftler immer noch bestreiten. Bei Privatverkäufen wechselte Willem de Koonings „Interchange“ Berichten zufolge im Jahr 2015 für etwa 300 Millionen US-Dollar den Besitzer. Beide Preise sagen mehr über Knappheit und Herkunft aus als über eine messbare Qualität der Farbverarbeitung.

Dieses Ranking einbetten

Fügen Sie diesen Code in Ihr Blog oder Ihre Website ein — das Ranking bleibt aktuell.

Vergleichen mit…

Verwandte Studiengänge

Studiengänge auf dieser Seite, die diesen Beruf als möglichen Abschlussweg nennen.

Ähnliche Berufe

Die nächsten Nachbarn im Sechs-Werte-Profil — nicht nur im selben Feld.

Weiter entdecken

Mehr in Kunst & Kreation