1892Reynaud projeta as primeiras imagens em movimento
O Théâtre Optique de Charles-Émile Reynaud foi inaugurado no Musée Grévin em Paris em 28 de outubro de 1892 com Pauvre Pierrot e duas outras pantomimas, cada uma pintada à mão quadro a quadro em uma banda perfurada e projetada atrás de um acompanhamento de piano ao vivo. Antecede em três anos a primeira exibição paga dos irmãos Lumière, o que torna a animação projetada, estritamente falando, mais antiga do que o filme projetado.
1908Fantasmagorie e o primeiro filme desenhado
Émile Courtet, trabalhando como Émile Cohl, estreou Fantasmagorie no Théâtre du Gymnase em Paris em 17 de agosto de 1908: cerca de setecentos desenhos a tinta sobre papel, filmados um quadro de cada vez e impressos como negativos para que as linhas pretas fossem lidas como giz em um quadro negro. Cohl tinha 51 anos, era um caricaturista sem experiência em cinema e estava na Gaumont há apenas um ano.
1914Gertie, o Dinossauro, sobe ao palco
Winsor McCay estreou Gertie como um ato de vaudeville no Palace Theatre de Chicago em fevereiro de 1914, parado ao lado da tela com um chicote, persuadindo e repreendendo um dinossauro que obedeceu, ficou de mau humor e chorou na hora certa. Ele mesmo desenhou cerca de dez mil folhas enquanto um assistente, John Fitzsimmons, traçava o fundo de cada uma delas. No final, McCay caminhou para trás da tela e reapareceu, desenhado, montado nas costas de Gertie.
1915A patente cel industrializa o artesanato
Earl Hurd registrou uma patente em dezembro de 1914, concedida no ano seguinte, para desenhar personagens em folhas transparentes de celulóide colocadas sobre um único fundo pintado; John Randolph Bray combinou isso com suas próprias patentes de registro. Da noite para o dia, a animação deixou de ser um artista redesenhando tudo e se tornou uma linha de montagem de animadores-chave, intermediários, arte-finalistas, pintores e operadores de câmera – a estrutura que o ramo ainda usa.
1926Príncipe Achmed de Lotte Reiniger
As Aventuras do Príncipe Achmed, feito em Potsdam ao longo de três anos com cerca de um quarto de milhão de frames expostos, é o mais antigo longa-metragem de animação sobrevivente. Reiniger cortou cada silhueta à mão livre em cartão preto, segurando a tesoura e virando o papel, e com Carl Koch construiu uma mesa de truques de vidro em camadas que produziu efeitos de profundidade uma década antes da câmera multiplano da Disney.
1928Steamboat Willie bloqueia imagem para som
Estreado no Colony Theatre de Nova York em 18 de novembro de 1928, o terceiro curta de Mickey Mouse, mas o primeiro lançado, sincronizou a ação com uma faixa pré-gravada usando uma folha de barra baseada em cliques. Ub Iwerks animou seu antecessor, Plane Crazy, quase sozinho, com cerca de setecentos desenhos por dia. A partir deste ponto, cada animador trabalhou com uma folha de exposição contada em vinte e quatro segundos.
1937Branca de Neve comprova o recurso
Estreado no Carthay Circle Theatre em Los Angeles em 21 de dezembro de 1937, o primeiro longa-metragem da Disney custou cerca de US$ 1,5 milhão, foi apelidado de Disney's Folly em toda a indústria e usou cerca de um quarto de milhão de desenhos finalizados. Seu trabalho de câmera multiplano, figuras humanas rotoscopias e aulas internas de desenho vivo com Don Graham estabeleceram o padrão que outros estúdios passaram trinta anos perseguindo.
1963Astro Boy inventa a programação semanal
A Mushi Production de Osamu Tezuka colocou Astro Boy na Fuji TV em 1º de janeiro de 1963 e teve que entregar um novo episódio toda semana com um orçamento de televisão. A resposta era animação limitada: desenhos retidos, bancos de células reutilizados, ciclos de boca de três quadros e apenas oito desenhos por segundo. Criou a indústria que hoje emprega a maior parte dos animadores do mundo, de condições da qual nunca escapou totalmente.
1995Toy Story e o fim da tinta e da tinta
O Sistema de Produção de Animação por Computador da Disney, construído com a Pixar, substituiu a tinta à mão e a pintura em The Rescuers Down Under em 1990. Cinco anos depois, Toy Story, dirigido por John Lasseter na Pixar e lançado em novembro de 1995, tornou-se o primeiro longa-metragem inteiramente animado por computador. Dentro de uma década, a maioria dos estúdios ocidentais fecharam suas unidades desenhadas à mão; A Disney fechou seu prédio de animação na Flórida em 2004.
2018–2025O estilo retorna e as ferramentas ficam baratas
Homem-Aranha: No Aranhaverso em 2018 animou deliberadamente sua liderança em dois, enquanto outros personagens rodavam em pares, e linhas desenhadas à mão em camadas sobre CG, acabando com a suposição de que a animação por computador tinha que parecer suave e fotorreal. Em março de 2025, Flow, feito na Letônia por uma pequena equipe usando o Blender gratuito e de código aberto, ganhou o Oscar de Melhor Filme de Animação.
