Skip to content

🎬Origins & Evolution

Кинорежиссер · Превращает сценарий в готовый фильм, продумывая каждый кадр, исполнение и монтаж, а затем убеждает продюсера, студию и аудиторию, что идея стоит затраченного бюджета.

Share

Режиссер — одна из самых молодых профессий в этой коллекции, изобретенная дважды: один раз, когда братья Люмьер доказали, что проецируемая фотография может двигаться, и снова, несколько лет спустя, когда Жорж Мельес понял, что камера может лгать так же легко, как и снимать, что для нее можно инсценировать историю, а не просто сцену.

На этой странице рассказывается о карьере через десять поворотных моментов, пять более длительных эпох и три режиссерские роли, которые профессия потеряла на этом пути: от режиссера кинохроники до подмастерья студии по контракту, когда кинопроизводство превратилось из ярмарочной новинки в глобально финансируемый и глобально оспариваемый вид искусства.

Where it began

1895Париж, Франция

28 декабря 1895 года Огюст и Луи Люмьер впервые потребовали участия в программе из десяти короткометражных фильмов в Индийском салоне Гранд-кафе в Париже, в том числе «Рабочие, покидающие фабрику Люмьера» и «Пятьдесят второе прибытие поезда в Ла-Сьота», показ, позже мифологизированный, вероятно, с преувеличением, как заставивший зрителей бежать от приближающегося поезда, который был всего лишь проекцией. Никто в этой комнате еще не занимал должность «директора»; Люмьеры работали изобретателями и операторами, и до идеи о том, что кто-то должен ставить, а не просто записывать сцену на камеру, оставалось еще несколько лет.

Timeline

1895Братья Люмьер берут плату за вход.

Огюст и Луи Люмьер проводят первый платный публичный показ фильма в Salon Indien du Grand Café в Париже. Это программа из десяти короткометражных однокадровых реалити-фильмов, которая делает проецируемый фильм коммерческим средством массовой информации.

1902Мельес изобретает блокбастер-трюк

Жорж Мельес выпускает «Путешествие на Луну», четырнадцатиминутное фэнтези, построенное на основе покадровой замены, двойной экспозиции и нарисованных вручную цветов, первое в кинематографе настоящее зрелище со спецэффектами и доказательство того, что режиссер может инсценировать историю, а не записывать ее.

1915Гриффит систематизирует грамматику кино и пропаганду Конфедерации.

«Рождение нации» Д. У. Гриффита является пионером крупного плана, сквозной и полнометражной повествовательной структуры, которая до сих пор лежит в основе монтажа фильмов, в то же время прославляя Ку-клукс-клан настолько явно, что NAACP организует протесты, а в некоторых городах его полностью запрещают.

1925Эйзенштейн кодифицирует монтаж

В фильме «Броненосец «Потемкин» Сергея Эйзенштейна бойня на Одесской лестнице почти полностью построена на столкновении кадров при монтаже, превращая монтаж из привычки монтажа в обучаемую советскую теорию того, как смысл генерируется на экране.

1929Академия вручает свою первую награду за лучшую режиссуру

Академия кинематографических искусств и наук вручает свои первые режиссерские награды, разделенные в том же году между Фрэнком Борзаге за драму и Льюисом Майлстоуном за комедию, что формализует собственную иерархию режиссерского престижа Голливуда.

1936Режиссеры организуются против студий

Фрэнк Капра и около дюжины других режиссеров основали Гильдию кинорежиссеров, позже Гильдию режиссеров Америки, чтобы добиться минимальной заработной платы режиссеров, творческой защиты и, в конечном итоге, большего контроля над первой версией своих собственных фильмов.

1941Уэллс доказывает, что студийный контракт все еще может оставить место для авторства

Орсон Уэллс, получивший беспрецедентный творческий контроль от RKO в возрасте двадцати пяти лет, снимает «Гражданина Кейна», используя глубокую кинематографию и ломаную, нелинейную структуру, фильм, который до сих пор возглавляет списки большинства критиков как величайшие из когда-либо снятых.

1951Куросава побеждает в Венеции и открывает мировое кино

Фильм Акиры Куросавы «Расёмон», рассказанный четырьмя противоречивыми свидетельствами одного и того же преступления, получает «Золотого льва» на Венецианском кинофестивале, знакомя мировую аудиторию с японским кино и давая теории кино термин «эффект Расёмона».

1959Французская «Новая волна» воплощает авторскую теорию на практике

В фильме Франсуа Трюффо «400 ударов», за которым годом позже последовал «На последнем дыхании» Жана-Люка Годара, «авторская теория» Cahiers du Cinéma применяется на натуре с помощью портативных камер и переходных роликов, запуская французскую новую волну и новую модель режиссера как единственного автора.

2019Фильм Netflix получил награду за лучшую режиссуру

Альфонсо Куарон получает премию «Оскар» за лучшую режиссуру фильма «Рома» — черно-белые мемуары на испанском и микстекском языках, финансируемые и распространяемые Netflix, — подтверждение того, что потоковый сервис теперь может финансировать и побеждать благодаря престижному кинопроизводству, управляемому режиссером.

The eras

Немой фильм показывают в живом музыкальном сопровождении.
Metro Pictures Corporation (still) · Public domain · Wikimedia Commons
1895–1912

Кино перед режиссером

До того, как «режиссер» стал названием должности, самые ранние изображения в кино создавались изобретателями и операторами: братья Люмьер документировали реальную жизнь, а в Соединенных Штатах Эдвин С. Портер экспериментировал с монтажом кадров в эпизод в фильме «Великое ограбление поезда» (1903). Жорж Мельес, бывший фокусник, пошел дальше всех, построив студию со стеклянными стенами в Монтрёе в 1897 году и рассматривая саму камеру как волшебный трюк, останавливая ее на середине кадра, заставляя объекты исчезать, размножаться или трансформироваться, и ставя сложные фэнтезийные повествования за годы до того, как кто-то назвал эту работу «режиссурой».

Портретная фотография режиссера Д. В. Гриффита
Unknown author Unknown author · Public domain · Wikimedia Commons
1913–1927

Голливуд стандартизирует грамматику под руководством режиссера

Поскольку фильмы длились от нескольких минут до полнометражных, кто-то должен был организовывать десятки кадров в связную историю, и Д. У. Гриффит сделал больше, чем кто-либо другой, чтобы определить, как: параллельный монтаж, крупный план и кадр с радужной оболочкой стали стандартным словарем в таких фильмах, как «Рождение нации» (1915), повествовательные инновации которого неотделимы от явного прославления Ку-клукс-клана и вызванных им протестов. В те же годы Universal, Paramount и другие студии объединились в вертикально интегрированные компании, которые вскоре стали нанимать директоров в качестве штатных сотрудников.

Кадр из звуковой сцены голливудской студии классической эпохи.
Selznick International Pictures; Fred Parrish, photographer · Public domain · Wikimedia Commons
1927–1949

Звук приходит, студийная система консолидируется

Звук появился на коммерческой основе вместе с «Певцом джаза» в 1927 году, вынудив режиссеров, привыкших к чисто визуальному повествованию, внезапно инсценировать диалоги и управлять новым записывающим оборудованием на съемочной площадке. Крупнейшие голливудские студии теперь владели производством, распространением и собственными сетями кинотеатров, нанимая таких режиссеров, как Джон Форд и Майкл Кертис, на фиксированные многолетние контракты с небольшим контролем над окончательным монтажом; в 1936 году Фрэнк Капра и другие режиссеры основали Гильдию кинорежиссеров, чтобы вернуть себе часть этого авторитета. В Советском Союзе Сергей Эйзенштейн придерживался противоположной модели, финансируемой государством, полностью построенной на теории режиссерского монтажа.

Сцена, напоминающая портативный стиль французской новой волны.
Janus Films · Public domain · Wikimedia Commons
1950–1968

Глобальные новые волны бросают вызов директору студии

Послевоенная публика обнаружила, что Голливуд — не единственный и даже не самый изобретательный источник кино. «Расёмон» Акиры Куросавы (1950) и строгие шведские драмы Ингмара Бергмана получили призы в Венеции и Каннах, Федерико Феллини превратил итальянское кино вовнутрь и сюрреалистично, а во Франции критики, ставшие режиссёрами Cahiers du Cinéma, среди них Трюффо и Годар, наряду с левобережными кинорежиссёрами, такими как Аньес Варда, снимали на реальных улицах с небольшими съёмочными группами и в прыжках, споря о напечатано и показано на экране, что режиссер может быть истинным автором фильма.

Пленочная камера 1970-х годов, напоминающая эпоху Нового Голливуда.
Distributed by Warner Bros.-Seven Arts . · Public domain · Wikimedia Commons
1969 – настоящее время

Новый Голливуд, блокбастеры и стриминговая платформа

Новые голливудские режиссеры, в том числе Коппола, Скорсезе, Альтман и Спилберг, ненадолго завоевали доверие студий к созданию личных, режиссерских фильмов в начале 1970-х годов, до того, как «Челюсти» (1975) и «Звездные войны» (1977) доказали, что один-единственный блокбастер может превзойти весь предыдущий план студии, и подтолкнули индустрию к кинопроизводству в масштабе франшизы, основанному на эффектах. Цифровые камеры и нелинейный монтаж затем устранили затраты на эксперименты, и к 2010-м годам потоковые платформы финансировали и распространяли фильмы под руководством режиссера напрямую, минуя кинотеатры для проектов, десятью годами ранее для создания которых вообще требовалась бы традиционная студия.

What this job replaced

Neighbouring trades that no longer exist — absorbed, automated or regulated away.

Режиссер кинохроники

в. 1910–1967

Театральные кинохроники, в том числе Pathé News, Universal Newsreel и Fox Movietone, нанимали собственных режиссеров для съемки и сокращения фактических программ, демонстрируемых перед каждым художественным фильмом, и карьера режиссера полностью строилась на еженедельных сроках, а не на контроле повествования. Телевизионные новости сделали театральную кинохронику устаревшей в 1960-е годы; Universal Newsreel, последняя крупная американская кинокомпания, закрылась в 1967 году.

Директор контрактной студии

в. 1920–1950-е годы

Голливудские режиссеры Золотого века обычно получали зарплату в качестве сотрудников студии по эксклюзивным многолетним контрактам, им поручали проекты, а не выбирали их, и они редко контролировали окончательную версию своих собственных фильмов. Антимонопольное решение США против Paramount Pictures 1948 года вынудило студии продать свои сети кинотеатров и отказаться от эксклюзивных контрактов, и в течение десятилетия большинство режиссеров вместо этого вели переговоры о фильме за фильмом в качестве фрилансеров.

Режиссер сериального спектакля

в. 1913–1956 гг.

Такие студии, как Republic Pictures и Universal, нанимали режиссеров, которые полностью специализировались на сериалах, боевиках, выпускаемых еженедельными частями по двенадцать-пятнадцать глав, каждая из которых заканчивалась захватывающим моментом, снятых быстро и дешево для зрителей субботних утренников. «Республика» выпустила свой последний американский театральный сериал в 1955 году, и через пару лет этот формат исчез из кинотеатров, поскольку вместо этого телевидение еженедельно транслировало захватывающий сюжет прямо в гостиные.

Trades that vanished →

Нитью, проходящей через 130 лет карьеры, становится все более широкий спор о том, кого на самом деле можно называть автором: Мельес и Гриффит все еще могут коснуться почти каждого кадра своих собственных фильмов, в то время как сегодняшний режиссер все чаще разделяет авторство с правилами франшизы студии, данными потоковой платформы и программным обеспечением, которое может создать целую раскадровку за одну ночь.

Что не изменилось, так это ответственность в день съемок. Кто бы ни был обладателем этого титула, в какое бы десятилетие он ни был, это человек, которого съемочная группа из ста человек, нервный финансист и, в конечном итоге, аудитория будут нести ответственность за то, станет ли отснятый материал в банке действительно фильмом.

Similar professions

🧪

Химик

Ученый, который сам создаёт и измеряет материю — от вавилонских духов Таппути до сегодняшних роботизированных лабораторий, и всё же тот, кто решает, что означает спектр.

AI-resistant 70
🧬

Биолог

Ученый, который изучает саму жизнь, от того, что Линней давал имена видам вручную, до редактирования геномов с помощью CRISPR, до сих пор проверяет каждую идею на живом организме.

AI-resistant 64
⚛️

Физик

Выводит и проверяет математические законы, управляющие материей, энергией, пространством и временем, от одинокой классной доски до статьи о коллайдере частиц, написанной 3000 авторами.

AI-resistant 65
🔎

UX-исследователь

Изучает, как люди используют продукты, превращая наблюдаемое поведение, потребности и разочарования в доказательства, которые команды могут использовать.

AI-resistant 69
🏗️

Архитектор

Проектирует здания, которые должны стоять, соответствовать нормам, нравиться клиенту и стоить правильную сумму, а в противном случае несет юридическую ответственность.

AI-resistant 78
🧮

Математик

От вавилонских писцов до медалистов Филдса и доказательства с помощью искусственного интеллекта: профессия, которая превращает сложные вопросы в постоянную уверенность, по одной теореме за раз.

AI-resistant 70

Continue exploring

Keep exploring

More in Arts & Creation

🏗️

Архитектор

Проектирует здания, которые должны стоять, соответствовать нормам, нравиться клиенту и стоить правильную сумму, а в противном случае несет юридическую ответственность.

AI-resistant 78
✍️

Писатель

Создатель художественной литературы длиной в книгу, от суда Хэйан Мурасаки Сикибу до потока самоизданий Kindle — профессия без лицензии, без лестницы и без пенсионного возраста.

AI-resistant 62
🎻

Музыкант

Тратит годы на освоение инструмента или голоса, затем зарабатывает на жизнь выступлениями, записями и преподаванием на рынке стриминга, который расширился, но за него платят меньше.

AI-resistant 60
🖌️

Художник

Самая старая из известных ремесел создания изображений — от 45 000-летних стен пещер до современной студии, все еще практиковавшая один мазок за раз.

AI-resistant 74
🎮

Геймдизайнер

Архитектор игры — человек, который решает, чего игра требует от своих игроков, от древней доски Сенета до Тетриса и сегодняшней индустрии с тремя миллиардами игроков.

AI-resistant 65
🔎

UX-исследователь

Изучает, как люди используют продукты, превращая наблюдаемое поведение, потребности и разочарования в доказательства, которые команды могут использовать.

AI-resistant 69